sábado, 13 de julio de 2013

El Reno Renardo - Babuinos Del Metal



Lo que comenzó en 2006 como un proyecto de estudio del por aquel entonces, guitarrista de Valhalla; Ignacio Garamendi, conocido por todos como Jevo, llega ya al cuarto álbum convertido en una banda en toda regla.
El Reno Renardo presenta Babuinos del Metal: un trabajo que pretende hacernos pasar un buen rato escuchando Heavy metal y letras que reparten leña a todo lo que se menea, osea, el mensaje del rock.

Se podría decir que El Reno Renardo recoge el testigo del, en cierta manera, fallido intento de Gigatron por hacer un tipo de Heavy/Rock con letras absurdas y graciosas y reírse de todo auto parodiando el mundo de metal. El Reno Renardo han sabido adaptar aquella idea a los tiempos actuales a través de temas musicalmente muy frescos.
Siempre he dicho que, dada la saturación de bandas actuales, decantarse por hacer "Freak Metal" es una perfecta manera de diferenciarse de los demás y aportar algo diferente a la tan nutrida escena.  

Su anterior álbum; El Improperio Contraataca, no acabó de dejar muy buenas sensaciones, y sobretodo acusaba una falta de brillantez, con Babuinos del Metal recuperan esa brillantez y añaden un punto mas de madurez, sobretodo a nivel musical. Los temas están bastante mas trabajados. Bastante variedad entre ellos y una producción que aporta algo mas de profundidad. Otro aporte de madurez se ve en que la mayoría de temas son propios y cada vez hay menos versiones, aunque haberlas haylas.

Tanto a nivel musical como en cuanto a letras, han recuperado aquella mordacidad e inspiración de los dos primeros trabajos. Todas las letras están tratadas bajo el prisma del humor, pero están cargadas de mordacidad y de mensajes reivindicativos, curiosamente esto es lo que siempre se le ha atribuido a la música rock y metal en general y que quizás se ha ido perdiendo poco a poco.

Temas como Festival, que relata en tono humorístico y quizás algo exagerado lo que por desgracia es un festival de metal en este país.
En Majestad, cuidado con la gravedad, quien pilla es el Rey y toda su familia irreal, en una letra cargada de ironía.
Violenta revolución arenga a las masas a levantarse y luchar a través de un tema que va creciendo con cierta épica.
En Dios del balompié quien pillan son los futbolistas, sobretodo los grandes cracks, aunque el tema parece hecho a medida para Cristiano Ronaldo.
Hipihopo es un tema Hip Hop/ Rap Metal muy cachondo, que hasta ellos mismos consideran de relleno pero que esta muy currado y les ha quedado bastante gracioso.
Con Game Over nos hacen recordar aquellos años en los salones recreativos, jugando a videojuegos míticos de nuestra juventud, con un tema rápido y con buenas melodías.
Otro buen tema es Americano, donde con muchísima ironía desgranan todos los conocidos tópicos de los americanos.
En Orcos de Mordor los tópicos son los nuestros propios como seguidores del metal. Hay que tomárselo con humor.
Otro buen tema es No hay huevos, una canción con un gran estribillo y musicalmente muy cañera, con muy buenas melodías.
Y aunque haya menos, no podían faltar las versiones. Los últimos temas del álbum son: Que dolor (Raffaella Carrà), una cachondísima y un punto absurda Te das Queen (Bohemian Rhapsody, Queen) y cierra un mix llamado Mongomix. Mas de doce minutos de diferentes versiones mezclándose al estilo del Reno. Por orden de aparición; Seek and Destroy (Metallica), Master of Puppets (Metallica), Welcome to the Jungle (Guns 'n' Roses), Escándalo (Raphael), Ojalá que llueva café en el campo (Juan Luis Guerra), Livin' on a Prayer (Bon Jovi), Bring your Daughter... to the Slaughter (Iron Maiden) y Rock & Roll All Nite (Kiss), una excelente manera de cerrar este trabajo.

Por cierto, la portada parodia el álbum de Dio; Lock up the Wolves.

Con este cuarto álbum, El Reno Renardo recuperan aquella inspiración y brillantez mostrada en los primeros trabajos y un tanto perdida en su anterior disco.
Mirando la actual escena, y teniendo en cuenta que pocas bandas llegaran a obtener un pequeño "éxito" siempre dentro de nuestras fronteras de metal, la idea de bandas como El Reno me parece que es un buen camino a seguir. Incluso resulta paradójico que sean este tipo de bandas las que hablen claro y que desde sus letras (con ironía y cachondeo, si) lleven implícito ese mensaje protesta y reivindicativo que se le supone al rock y metal, en general. Que una banda, la cual un solo músico gestó en un estudio (por no decir en su casa) y que sin contar con muchos de los medios con los que sí cuentan otras bandas "serias" hayan llegado a consolidarse dentro de la escena y a llegar a tener mucha mas aceptación que muchas otras bandas, eso también resulta paradójico. Y por si fuera poco, regalan sus trabajos a través de su pagina web. En fin, estas son las cosas que hacen interesante la vida.


Un nuevo heroe se ha instalado en el metal... El Reno Renardo!!!, je je je.


Cuando el rabo del vecino sin piedad veas cortar 
Haz caso a ese viejo dicho y pon el tuyo a remojar.
                                                                     (Violenta Revolución)




8'5










sábado, 6 de julio de 2013

Mean Streak - Trial By Fire



Dentro de la saturación que vive la escena actual, es inevitable, e imprescindible, tener que hacer una selección. Es imposible poder asimilar las diferentes y variadisimas propuestas que nos ofrece hoy día nuestra música. Esto, obviamente enriquece y va en favor de los diferentes estilos pero también supone un desequilibrio importante para la escena. Dentro de esa maraña de bandas, como digo, se tiende a seleccionar a las que creemos mejores y/o a las que intentan aportar algo, por pequeño que sea, a la saturada escena. Una de esas bandas son los suecos Mean Streak, quienes nos presentan su tercer trabajo; Trial By Fire.
Ya con su anterior álbum; Declaration of War consiguieron llamar la atención y posicionarse como una de las nuevas bandas con un futuro mas prometedor. Con Trial by Fire siguen dejando claro su papel de banda prometedora, afianzando su actual posición.
En este disco han querido dar un enfoque algo mas americano, sin dejar de lado sus influencias mas europeas; Accept, Saxon, etc..., sí encontramos temas fuertemente influenciados por el Glam americano de los 80, que actualmente parece estar reviviendo con bastante fuerza. Temas como Hangman´s Daughter, Tunnel Vision, Bad Blood y Let Love Rain están claramente influenciados por el Glam, desde el tratamiento de los coros, los estribillos y los riffs de guitarra.
Otros temas siguen la linea ya marcada en su anterior trabajo y muestran las influencias mas clásicas de la banda, como por ejemplo Thunderbolt, el cual se muestra como un tema muy Accept, sobretodo en su base, partiendo de su riff inicial y un estribillo nuevamente muy americano.
Otro de los temas mas interesantes lo encontramos en Shine On. Muy bien arreglado con orquestaciones, la canción va creciendo poco a poco, encontrando su fuerza en un estribillo bastante hímnico y apoyado en coros bastante clásicos.
El tema que da titulo y cierra el álbum; Trial by Fire, se revela como uno de los mejores temas del disco. Una canción potente, con melodías ya clásicas en el Power, coros con ese punto de hard rock "hollywoodiense" y unos arreglos de guitarra con un toque ciertamente oscuro, que recuerdan un tanto a Mercyful Fate y hacen de este, un tema bastante interesante.
We Are One, el cual abre el álbum, nos propone un paseo vertiginoso a través de un tema veloz y muy directo, cargado de melodías ya conocidas por el género y buenas orquestaciones, un muy buen solo y un estribillo de directo.
No podía faltar la balada y lo hacen con Cast Away. Un tema muy intimo a base de acústica y cuerda clásica que sirve como base para la voz pausada de Andy LaGuerin.

A nivel de producción poco se puede decir hoy día. La banda suena impecablemente bien, sobretodo han sacado un muy buen sonido a la batería.
Un trabajo que cuenta con la cantidad de coros que tiene este, y con la clara intención que han tenido, lo han sabido trabajar desde la producción. La ambientación de algunos temas a base de orquestaciones (sin orquesta claro) esta también muy lograda.

En definitiva creo que con este trabajo, Mean Streak se consolidan como una de las bandas a tener en cuenta para el futuro. Ese aire Glam, presente en prácticamente todo el álbum, de una u otra manera, supone un cambio en la linea marcada, y acercara el disco a gente mas amante de esa época y estilo y quizás lo aleje del fan de Heavy/Power mas clásico. Quizás en este sentido, el álbum este un tanto desnivelado en favor de temas con esa clara orientación mas Hard Rock.
Mirándolo desde un punto de vista positivo; un disco que llegara a un publico mas amplio.




7'5